El cineasta y artista marcial Nacho Serapio conquista Nueva York con “El Duro”
Nacho Serapio, reconocido artista marcial y cineasta español, nos concede una entrevista en la que repasa su trayectoria profesional, desde sus inicios hasta su incursión en el cine de acción
Nacho Serapio, reconocido artista marcial, cineasta y creativo audiovisual, ha vuelto a demostrar su talento con la película de acción “El Duro”. Tras su paso por festivales internacionales como el Festival Internacional de Cine de Madrid y el Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges, la película ha conquistado al público neoyorquino en el 12º Urban Action Showcase, uno de los festivales de cine de acción y artes marciales más importantes del mundo.
¿Cómo fue su transición de las artes marciales al cine?
Inicié en las artes marciales con la ilusión de convertirme en un ninja. Siempre me ha fascinado el cine, la acción, los cómics… incluso dibujaba mis propios cómics. En algún momento, me dije a mí mismo: “Creo que puedo hacer esto, creo que puedo trasladar mis habilidades al cine”.
¿Qué le inspiró a dar el salto y dirigir su primera película, “Balas y Katanas”?
Aunque nunca aspiré a ser director, la necesidad me impulsó a asumir ese rol. En aquel entonces, nadie se ofreció a dirigir “Balas y Katanas”, a pesar del interés que generaba el guion. Gracias al empuje de mis socios Víctor Hugo y José Marín me animé a dirigirla.
“El Duro”, su última película, ha cosechado un gran éxito en festivales internacionales como el de Sitges o el de Nueva York. ¿Qué significa este reconocimiento para usted?
“El Duro” es un proyecto muy especial para mí. A diferencia de “Balas y Katanas”, el guion no es mío, sino de Alberto Hidalgo, quien también protagoniza la película. El éxito en Sitges y otros festivales internacionales representa un gran logro y confirma que estamos en el camino correcto. Para mí, este reconocimiento tiene un significado especial por varios motivos. “El Duro” es una película de encargo, en la cual el guion no es mío. El guion es de Alberto Hidalgo, que es el protagonista y el que se encargó de conseguir la financiación.
¿Cómo describiría el estilo de acción que caracteriza a sus películas?
Nuestro cine de acción se caracteriza por su dinamismo, frescura y realismo. Nos enfocamos en obtener resultados de alta calidad con recursos limitados. Un ejemplo de ello son las largas secuencias de acción rodadas en plano secuencia en “Balas y Katanas”.
¿Qué la hace genuinamente española?
El 99% del equipo es español, está rodada en España, el guion es español, la producción es española y la productora es española. Pero entiendo que te refieres al estilo de acción. Yo creo que es, entre comillas, “el estilo nuestro de hacer las cosas”, que es un estilo, vamos a decir, sin medios. Es un estilo que busca el resultado, que está orientado a resultados. Entonces, si tenemos que hacer una explosión, un tiro o una pelea, buscamos la manera más económica o sencilla de hacerla para conseguir el mismo resultado. Por otro lado, es la manera que tenemos de trabajar la acción, las miradas, las posturas, la forma de coreografiar. Al final, el lenguaje audiovisual es internacional, pero tú ves una película española y ves una película americana, y sabes que esta es americana y esta es española.
¿Cómo ve el panorama actual del cine de acción en España?
El cine de acción en España está en auge. Cada vez hay más producciones y festivales dedicados a este género. El Festival de Cine de Acción de Toledo (Tacfest), que cofundé, ha tenido una gran acogida, con una participación internacional cada vez mayor. Cuando nosotros empezamos, hace dos años, como no había más que un festival de cine de acción en Sevilla, dijimos: “Vamos a hacer el festival de cine de acción de Toledo”.
Hablemos de su pasión por las artes marciales. ¿Cómo ha influido esta disciplina en su carrera?
Las artes marciales han sido fundamentales en mi desarrollo personal y profesional. Me han inculcado valores como la disciplina, el respeto, la perseverancia, que aplico en mi día a día y en mi trabajo.
Dragonz es su proyecto más reciente. ¿Cómo surgió la idea de esta plataforma?
Dragonz es una plataforma online que ofrece cursos de artes marciales, una revista digital y un podcast. La idea surgió de mi deseo de compartir mi conocimiento y crear una comunidad de artistas marciales. Dragonz es una marca que tiene varias líneas de negocio. Está la revista, el podcast… digamos, la editorial. Y a través de la editorial sacamos la revista, sacamos libros y sacamos el podcast. Luego está la rama audiovisual, donde también entraría el podcast, y donde entraría la parte de las películas y los cursos.
¿Qué proyectos tiene en mente para el futuro?
Mi objetivo principal es consolidarme en el mundo del cine. Tenemos varios proyectos en desarrollo y estamos buscando financiación para hacerlos realidad. A donde quiero dedicarme y donde quiero asentarme es en el mundo del cine.
¿Qué consejo le daría a los jóvenes que sueñan con dedicarse al cine de acción o a las artes marciales?
Les diría que se formen, que sean perseverantes y que empiecen a crear. La experiencia es la mejor escuela. No hay que esperar a tener todas las herramientas o el conocimiento perfecto para empezar. Hay que lanzarse y aprender sobre la marcha.